Arte digitale

Le nuove tecnologie del mondo moderno hanno modificato la percezione di arte grafica soprattutto nei più giovani.
L’arte grafica pur mantenendo salde le sue radici nei maestri del novecento oggi apre le porte ad un nuovo modo di esprimersi e di fare arte attraverso i nuovi mezzi con l’arte digitale.

La carta, la tela, i pennelli e le matite possono essere sostituiti da software che girano su normalissimi computer con i quali si possono creare disegni, pitture ed elaborare fotografie.

Il computer ed il software diventano tela e pennello, matita e carta ma l’artista deve dimostrare la stessa manualità e capacità creativa che usa con i mezzi tradizionali. È comunque l’artista che fa la differenza.

Le nuove creazioni possono essere condivise e mostrate direttamente sulla rete attraverso un proprio sito internet o essere stampate con il metodo della stampa digitale. Il procedimento successivo è quello tradizionale di creare una mostra personale o essere ospitati in una galleria d’arte per vendere le proprie opere.

Questo nuovo metodo non esclude quello tradizionale ma lo completa. L’arte digitale per molti artisti è un modo per provare nuove tecniche, cimentarsi in nuove espressioni creative.

Spesso le illustrazioni digitali di questi artisti vengono richieste ed usate nel mondo della grafica pubblicitaria, proprio come succedeva con i maestri della grafica del novecento.
Le illustrazioni digitali vengono usate per creare pannelli e scenografie di stand e allestimenti fieristici di grandi aziende o per fare l’arredamento di negozi o per pubblicità su riviste.

L’impiego di queste opere d’arte grafica digitale è significativo proprio nel mondo della pubblicità e della comunicazione dove si è creato un filo conduttore tra il progetto, la realizzazione, la stampa e l’applicazione attraverso supporti tecnologici che danno la possibilità di realizzare prodotti di alta qualità tenendo conto dei colori, dei dettagli e dei piccoli particolari che rendono unica un’immagine ben fatta.